Luja XIV Berninija

Luja XIV Berninija

Poprsje Luja XIV, predstavljeno 1665

© Versajska palata, Dist. RMN-Grand Palais / Jean-Marc Manaï

Datum objave: septembar 2019

Inspektor akademije zamjenik akademskog direktora

Istorijski kontekst

Mladi princ i slavni umjetnik

U sklopu projekta obnove Louvrea, kardinal Mazarin planirao je pozvati kavalira Berninija, slavnog rimskog umjetnika u službi pape Aleksandra VII. Konačno, poziv je upućen u proljeće 1665. godine i Gian Lorenzo Bernini je nagovoren da dođe u Francusku, uz pontifikalni sporazum. Doček koji je mladi Luj XIV (27) priredio Berniniju (67) u početku je opravdao reputaciju umjetnika, koji se smatra najslavnijim u kršćanskoj Evropi. Došao je da predloži grandiozni arhitektonski projekt koji je trebao služiti kao istočna fasada za četvrtasto dvorište Louvrea.

Tada je na vrhuncu svoje umjetnosti konjanik Bernini iskoristio svoj boravak u Parizu da skulptira kraljevu bistu. Loša kvaliteta mramora natjerala ga je da materijal obrađuje stepenicama i trefinom umjesto dlijeta koje se obično koristi za takav rad.

Pojedinosti Berninijevog boravka u Parizu znamo zahvaljujući preciznom izvještaju Paula Fréarta de Chanteloua, kojem je povjerena pratnja Italijana u preokretima pariskog i kurioznog života, kao i dopisivanju arhitekte Mattia de Rossija. Od 11. avgusta do 5. oktobra, kralju je bilo određeno dvanaest sesija poziranja u studiju koji je Bernini imao u Palais-Royal.

Analiza slike

Živa bista Luja XIV

Bista Luja XIV 1665. godine primjer je izuzetnog Berninijevog majstorstva u skulpturi. Kao da je preuzet iz života, kralj razmišlja o neodredivom horizontu, možda napravljenom od obećanja o slavi i sretnom potomstvu. Lice je uokvireno dugom kovrčavom kosom koju je kralj navikao nositi. Nakon više svakodnevne nego umjetničke kontroverze oko puštanja kraljevskog čela, Bernini je odlučio dodati pramen kose koji ispunjava vrh čela. Odjevena u oklop koji pokazuje artikulaciju ruku i koji je vjerovatno nadahnut komadom iz kraljevske kolekcije, poprsje je umotano u draperiju obilnih pokreta, što ispisuje dinamičnost u kontrastu s kraljevskom vedrinom. Čipkasti ovratnik izazvao je kraljevo divljenje, tako fino izrađen i otkrivajući skulptorovu virtuoznost.

Mermer se pojavljuje kao savršen izraz suverene vlasti koja je spremna da osvoji svet u ime svoje veličine. U skladu sa svojom koncepcijom kipa, Bernini vrlo snažno kombinira osobine modela napravljenog prirodno - kukasti nos, bradavica u korijenu nosa, dlake ispod usta - s idejom da želi udahnuti svoj rad. , naime kraljevskog veličanstva u (-) demonstracijama. U očima kipara, dakle, to je djelo koje otkriva neusporedivog monarha iza prinčeve osobe.

Tumačenje

Francuski neuspjeh umjetničke ambicije

Bista je odmah obradovala kralja, koji je cijenio njenu tehniku ​​i utisak kraljevskog junaštva koji je iz nje proizašao. Berninijev studio nekoliko je tjedana bio javni prostor u kojem su se okupljali najeminentniji članovi suda i grada, stavljajući tako umjetnika na vatru zbog kritika, komentara i preporuka. Razmišljali smo o sličnosti kipa pomiješanog s "plemenitošću i [s] veličinom" (Chantelou), ne oklijevajući da Luja XIV prikladno približimo Aleksandru Velikom. Postavši središte svjetske atrakcije trenutka, Bernini je u ovu bistu uložio svu svoju kreativnu energiju, bez obzira na njegovo zdravlje.

Bista je postavljena u Louvreu nekoliko dana nakon završetka, prije nego što je 1684. godine stigla u Versailles, gdje je i prebivalište suda bilo određeno. Istorija i recepcija biste bili u suprotnosti s neuspjehom drugog Berninijevog francuskog projekta 1665. godine, naime istočne fasade Louvrea. Zapravo, Colbert i njegov savjetnik Charles Perrault izveli su posao na potkopavanju Berninijevog projekta s kraljem, u ime navodne neprilagođenosti francuskom ukusu. Lik Berninija, vrlo siguran u svoj talenat, nije doprinio ni prilagođavanju svog projekta francuskom umjetničkom kontekstu, unutar kojeg je rivalstvo s rimskom slavom prešlo na zahtjev za "nacionalnom" inspiracijom. Vraćen u Italiju 20. oktobra 1665. godine, Bernini je izdaleka pratio neuspjehe na gradilištu "njegove" fasade, koje je konačno napušteno 1667. godine u korist modela koji su dizajnirali francuski arhitekti uz podršku Colberta - ovo će biti poznata kolonada. Claude Perrault.

Međutim, oduševljen bistom, kralj je 1667. od Berninija naručio konjanički kip. Dugo očekivano u Francuskoj, ovo djelo koje je u Italiji izradio ostarjeli Bernini stiglo je u Pariz nakon njegove smrti 1685. godine i dočekalo razočaran prijem. kralja. Ovo razočaranje i relativna sramota pripisuju se neuspjehu izvoza baroknog i talijanskog stila u Francusku, gdje su kretanje i obline ustupile mjesto ravnijoj klasičnoj liniji.

Stoga Berninijeva bista Luja XIV ostaje jedini uspjeh stvarnog i simboličnog susreta između ambicije umjetnika koji je želio biti prvi u kršćanskom svijetu i programa uzdizanja slave kralj koji je za sebe mislio da nije niko drugi.

  • Mazarin (kardinal)
  • Luj XIV
  • Louvre
  • Pariz
  • Palais-Royal
  • skulptura
  • Aleksandar veliki
  • službeni portret
  • Colbert de Seigneulay (Jean-Baptiste)

Bibliografija

Peter BURKE, Luj XIV. Strategije slave, Seuil, 1995 [1992].

Laurent DANDRIEU, Kralj i arhitekta. Luj XIV, Bernini i fabrika slave, Éditions du Cerf, 2015.

Paul FREART iz CHANTELOUA, Dnevnik putovanja Cavalier Bernini u Francuskoj, Izdanje Milovan Stanić, Macula / L’Insulaire, 2001.

Marc FUMAROLI, Slikarstvo i moći u 17. i 18. stoljeću: od Rima do Pariza, Faton, 2007.

Nicolas MILOVANOVIĆ i Alexandre MARAL (r.), Luj XIV, čovjek i kralj, Skira Flammarion, 2009.

Da citiram ovaj članak

Jean HUBAC, "Louis XIV Bernini"


Video: Le délire mystique: Dieu me parle, on menferme interview